Online Trumpet Lessons

如何练习 

你曾经多少次听说过：某人是个优秀的演奏家，因为它们演奏的时候很“自然”，然而“自然”的人是罕见的？其实并不是这样的！如果使用正确的方法，铜管乐器的演奏是很容易的。观看最优秀的演奏家们，他们的演奏看上去是那么的容易。相比之下，再观看许多高中和大学生们在演奏高音时，把自己憋的脸红脖子粗。他们使用一切手段，希望能发现演奏的“秘密” 。他们把大量的时间和金钱浪费在号嘴，乐器和其他设备上。然后，当这些都揭示不了这个“秘密”时，他们变的非常沮丧。其实，这个“秘密”就是：如何练习。没有必要去实验或猜测是否应该教会学生如何练习铜管乐器演奏的基本要素。

一些用心良苦的教师试图让学生练习超出自己水平的独奏曲来解决他们在演奏中的问题，并希望这样做可以让少数天才学生脱颖而出，或“独奏曲”可以改正演奏的坏习惯。 那些所谓没有天份的学生这个时候会变的非常沮丧，因为他们自己演奏的效果跟听到别人演奏的跟本不一样。这时候，这些教师通常都会放弃这些“ 没有天份”的学生。 

我们的音乐思想和目标可以通过聆听伟大的演奏家们的演奏得到发展，然后通过不断的模仿，直到我们的演奏观念可以和他们相通。然而，没有对乐器演奏技术上的精通，这些目标将永远无法实现。那些大师们可以将音乐诠释的如此美妙和轻松是因为他们的技巧已经远远超过了音乐所要求的，这个时候，技术已经不再是问题了。我们都应该努力实现这个目标，而不要满足于中级水平。 

所有铜管乐器的演奏都遵循着一尘不变的自然法则。正因为如此，我们可以相信，正确的理解和运用这些演奏的基本要素可以让我们成为高级的演奏家，而且水平可以随着练习的时间不段提高。有些人认为，每个人都会有一个瓶颈，到了这个瓶颈，他们就无法再提高了。我不同意。通过比较我们知道，自然法则（比如说：重力，空气动力）是不会改变的，但是现在的人们座在飞机上却不会担心它会掉下去。 

其实这些理论都不是我自己的想法，是我跟克劳德.戈登十年的学习，克劳德.戈登跟赫伯特.克拉克十年的学习所总结出来的。这些概念已存在很多年，并可以解释为什么所有的最伟大的演奏家们所使用的方法是完全相同的。请参阅下列书籍来验证这些理论：赫伯特.克拉克 Setting Up Drills 版权 1929 (第3页)，克劳德.戈登 Systematic Approach to Daily Practice 版权 1965 (5-10页) 和 Brass Playing is No Harder Than Deep Breathing 版权1987年(1-35页)。克拉克和戈登培养出来的优秀演奏家和教师远远比其他人多，这并不是一个巧合。这是因为他们对这些基本要素的理解，并始终如一将它们视为重点。 

以下是7个基本要素，适用于小号（或其他任何铜管乐器）。这些基本要素阐述了正确演奏方法所有组成部分。正确理解这7个基本要素的每一项和他们是如何关联在一起的，可以解决所有身体上和技术上的问题。它们将作为我们练习的一个网格。首先要理解每一项，然后通过针对这一项的反复练习来体验其含义。这个练习让你把它变成好习惯，最终所有的这些基本要素会很和谐的结合在一起，养成好的演奏习惯。当你能做到这一点的时候，演奏就会变成一个很快乐的事情，你可以用音乐来表达你的思想了。 


以下是按照优先顺序列出该7项基本要素： 

1. 气力 
2. 舌头 
3. 气息的控制 
4. 右手手指 
5. 左手 
6. 面部和唇部肌肉
7. 嘴唇 

解释： 

1. 气力（吹出强壮气流的力量，但并不一定要大声）。

“深呼吸，抬高胸部（总是）。”  -克劳德戈登 
“所有的工作都是由气完成的。” -克劳德戈登 
高音时渐强。 
空气只能吸入一个地方，那就是肺。 
忘记膈肌和胃。 
如果胸部在呼吸时是抬高的，你的呼吸方法就是正确的。 
保持肩膀放松，不要抬高肩膀。 
不要混淆身体后仰和抬高胸部。 
演奏时充满信心。 
“你们必须驱走所有的恐惧。 ” -克劳德戈登 
“用力吹，并期望吹出完美的音符。 ” （即不要害怕某个音吹不出） -克劳德戈登 
气力可以通过呼吸练习，延长最后一个音(可以训练正确呼吸时所使用的肌肉)来获得。 

2. 舌头 

舌头位置等级（使用特定的舌头拱起的形状来改变气流的速度，这些形状就像发不同的元音一样） 。 
低音发“ aww ”(噢)， 高音用舌头中间稍前部分发“ Eee ”(依)，并吹出更强的气流。 
每个音舌头都有一个具体的位置。 
“舌头决定音的高低。 ” -克劳德.戈登 
“舌头拱起，使上方空间变浅，是演奏高音的'诀窍'。 ” -赫伯特.克拉克（Brass Playing Is No Harder Than Deep Breathing by Gordon, 26页） 
忘记“用舌头使咽喉封闭” 。 
想象用舌头中间偏前部分发“ Eee ” ，而不是用舌后面发“Ich”。 
“Tee”或“ Taw ” ，而不是“Tu” （这是一个错误的法语译音， “ Tew ”是更好的音译） 
单吐（这被克劳德.戈登 称为“被修正的K吐”，即“KTM”） 。 
“舌尖总是和下牙的上部轻轻接触在一起，然而，舌头中间稍微偏前部分和上额接触吐音。” -赫伯特.克拉克（Characteristic Studies，第5页） 
“舌尖很自然地放在下牙后面，决不允许它放到上牙根吐音。 “ -Alessandro Liberati（十九世纪短号演奏家，Brass Playing Is No Harder Than Deep Breathing by Gordon，第2 6页） 
不正确的运舌方法会导致舌头过多运动，对气流产生干扰，这样就会降低吐音的速度，影响准确性，演奏高音时很吃力。 
使用不同的模式（即各种单吐 ） ：T, K, TK, KT, TTK, TKT, 连音，等。 
练习“ K ” 吐可以训练舌头中间部分，以使“ T ”吐正确的发展。 
“看着你的舌头” （即把你舌头运动的位置可视化） -戈登 
一些人把这个误称为“锚舌” 。舌头绝不能僵硬。其实每个人在演奏的时候，都会用到舌头位置等级，即使他不知道这个理论； 
然而，KTM 却很少被理解或传授。 

3. 气息的控制 

这是控制准确的演奏出很柔，或在一口气内吹的更长的音符。 
“想要完成很多演奏者认为不可能的技巧，气力是必须有的。 ” （克拉克 Technical Studies，第22页原文） 
在感受气息的控制之前，气力必须首先得到充分锻炼。 
“在不能确信吹的很准确时，千万不要吹的过柔。” -克劳德.戈登 
演奏的准确性必须要在速度之前获得。 
右手指法得到锻炼后，可以和气息的控制互相配合。 
“所有的工作都是由气完成的” -克劳德.戈登 
“高音的时候，吹出更强的气流” -克劳德.戈登 
高音渐强，低音渐弱。（例如阿尔班，克拉克的练习） 
在气力得到充分锻炼后，高音时才可以渐弱。 （即schlossberg 的 Daily Drills）。气力和舌头位置等级的互相配合，使音符毫不费力地演奏出来。 

4. 右手手指 

“按健时果断，松开时将手指高高抬起。” -克劳德.戈登 
“非常果断地将手指按下。 ” -赫伯特.克拉克；史密斯 Top Tones 22页 
用指肚按键，而不是指尖。 
右手拇指要伸直，并放在靠近号嘴的第一个阀管边上。 
如果拇指放在第一和第二阀管之间，拇指关节就会弯曲，这会使其他手指运动范围缩小。 
小指不要放在钩环里，否则会影响第三指的灵活性。 
必须练习替换指法，使各手指均衡发展。 
戈登的“Systematic Approach...” 包含一些克拉克的指法练习，但这些练习从来没有在克拉克的“Technical Studies”中提及 。 
正确的手指位置将给你最快的速度和干脆利落的发展潜能。 
旋转阀类乐器也应该是使用指肚按键，按健时果断，松开时将手指高高抬起。 
长号手的手腕必须柔软，以便达到快速放松的运动。 
不要去理会那些说这样做反而会慢的人，看看那些优秀的演奏家们是怎么做的。 
“将按健重击下去。” -Vizzutti, Severinsen, & Sandoval 

5. 左手 

将小号很牢固地握住，手腕要柔韧。 
这将解放你的右手，使右手更轻松地按健。 
一个稳定的持号方式可以避免在右手按健时乐器晃动。 
柔韧的手腕可以让乐器更容易随着下巴的运动而移动。 
乐器阀门要垂直，以避免不正确的手指位置。 
不要向那些样子看起来很酷的人学习（比如 Maynard）。 
演奏圆号时，用右手支持乐器的重量并控制音调和音色 。

6. 面部和唇部肌肉

它们的作用就是保持嘴唇的振动。 
吹高音的时候，嘴唇稍微向号嘴方向收缩，经过不断的练习，能感觉到这种“抓紧”的感觉。 
这样做并不是要你改变嘴唇之间风口的大小，忘记这一点。 
在戈登的“Systematic Approach..” （第5页）中有对这个收缩动作的解释，任何时候都不能改变嘴唇之间风口的大小。 
不要微笑，拉嘴角，皱褶或卷嘴唇。 
“远离镜子！ ” -CG 千万不要在意你的样子。
“不要让你的嘴唇僵硬，保持它们柔韧，用适当的号嘴压力保持嘴唇和号嘴之间不漏气。” -克拉克的 Elem. Studies 第4页 。
这项可以通过正确的舌头位置级别来练习。 

7. 嘴唇 

他们的唯一作用就是在气流的作用下振动。 
上唇占号嘴的2/3（参考 St. Jacome 的方法） 
随着练习的时间，号嘴的这个位置将提高力量，耐力，准确性和音域。 
正确练习踏板音，将有助于这些的发展。 
将号嘴的边圈放在下唇红肉上。 
号嘴位置过低可能会阻止震动。但是，把它向上移动会有帮助。 
“让空气拯救你的嘴唇。 ” （即高音时吹出更强的气流） -克劳德.戈登 
休息可以避免疲劳，休息要和练习时间一样多。 
休息可以间接锻炼耐力，因为它可以让我们感觉到演奏很轻松有效，可以避免滥用嘴唇，使嘴唇紧张造成震动不自由。 
保持唇部湿润以达到嘴唇的灵活性和正确的发展。 
“忘了嘴唇！ ” -克劳德.戈登 
“不要这么在意嘴唇！ ” -克劳德.戈登 
“不是用嘴唇来演奏短号的。 ”戈登 Brass Playing... 29页 
不要做唇震练习-“你是在演奏小号，而不是号嘴。” -克劳德.戈登 
“在任何情况下...都不要用嘴唇使号嘴发出声音，尽管许多演奏者不这样认为。” （阿尔班的方法，第10页） 


理解上述七个要素将有助于消除顾虑和有关如何练习以及练习什么的秘密。 “尝试从中得出一个共同的主意，并用您的大脑思考所有这些建议。尝试摆脱误导了很多演奏者的那些传统和迷信的方法（克拉克 Setting Up Drills，第4页） 。 “停止想象到底勤奋努力需要什么，其实，学生所需要练习的东西，只不过是为了未来的成就打下的基础。” （克拉克 Setting Up Drills，第2页） 。更详细的说明请阅读克劳德.戈登的书：Brass Playing is No Harder Than Deep Breathing，Systematic Approach to Daily Practice （前10页）。作为一个加尔文教徒，我不相信关于运气方面的任何东西。勤奋，智慧，正确的练习方法可以让你成为一个顶级的演奏家！ 

© 2002年，杰夫purtle

阅读“练习什么”