hur praxis

  • The selected file /tmp/filewbFae3 could not be uploaded, because the destination /var/www/vhosts/purtle.com/drupal_sites/purtle.com/files/languages/de_4a1faffd4e6cfdcebdaa24f69b1b606f.js is not properly configured.
  • The selected file /tmp/fileNE1m1L could not be uploaded, because the destination /var/www/vhosts/purtle.com/drupal_sites/purtle.com/files/languages/de_4a1faffd4e6cfdcebdaa24f69b1b606f.js is not properly configured.

hur praxis

Hur ofta har du hört att någon är en stor Instrumentalist eftersom de är en "naturlig" och att "Naturals" är sällsynta? Det är inte sant! Spela en Bleckblåsinstrument är lätt om det ska. Titta på de bästa spelarna och märker hur lätt de gör det verkar. Däremot tittar de många gymnasiet och studenter vänder röda försöker spela högre toner. De försöker alla knep känt hoppas de kommer att upptäcka "hemligheten". De avfall pengar och tid på språkrör, instrument och annan utrustning. Då de blir frustrerade när dessa inte avslöja "hemligheten". "Hemligheten" är att veta hur till praktik. Det behövs inga experiment eller för att gissa om den studerande har lärt hur till praktiken på ett sätt att ta itu med de verkliga grunderna i mässing spelar. 

Några välmenande lärare försöka lösa elevernas problem genom att tilldela solon och musik som den studerande är inte klar, hoppas att denna musik kommer att orsaka den begåvade få öka till det tillfället eller att "musikaliska" spelar kommer att korrigera dålig teknik. Den genomsnittliga spelaren blir frustrerad eftersom han inte kan göra sitt instrument göra vad han har hört andra gör. Vissa lärare sedan ge upp på dessa "untalented" studenter. 

Det är sant att våra musikaliska tankar och mål tas fram genom att lyssna till stor musiker och herrar över våra instrument och sedan genom att imitera dem tills vårt koncept spelar kan meddelas. Men utan tekniska färdighet på våra instrument de målen aldrig kommer att uppnås. Den virtuosos av alla instrument som gör musik bra vacker och smidig eftersom deras skicklighet hittills överträffar den musik som teknik är inte längre en fråga. Vi bör alla arbeta för det och inte nöja oss med medelmåttighet. 

Varje Bleckblåsinstrument verksamt under vissa naturlagar som förblir konstant. På grund av detta kan vi hoppas att genom en korrekt förståelse och tillämpning av grunderna kan vi spela i den högsta grad av skicklighet på ett enhetligt sätt och fortsätta att utvecklas under många år framöver. Vissa människor tror att alla har en platå de aldrig kan överträffa. Jag håller inte med. Som jämförelse vet vi att naturens lagar (det vill säga gravitationen, aerodynamik) ändras inte och vi kan flyga i ett flygplan och vet att det inte kommer att falla ur himlen. 

Detta är inte mina ursprungliga idéer men en sammanfattning av mina tio års studier med Claude Gordon och hans tio års studie med Herbert L. Clarke. Dessa begrepp har funnits i åratal och förklara varför alla de största spelarna spela exakt samma sätt. För verifiering läsa följande böcker: Herbert L. Clarke 's Iordningsställande Borrmaskiner copyright 1929 (s. 3), Claude Gordon's systematisk strategi för den dagliga verksamheten copyright 1965 (sidorna 5-10) och Brass spelar nr svårare än Deep Breathing copyright 1987 (sidorna 1-35). Det var inte en slump att både Clarke och Gordon produceras fler stora aktörer och lärare än andra - det är på grund av deras förståelse för grunderna och ständig fokus på dem. 

Följande är de sju grundläggande fysiska objekt som gör trumpet (eller någon Bleckblåsinstrument) arbete. Dessa lösa alla väsentliga fysiska komponenter i rätt spelar. Alla fysiska och tekniska problem kan fastställas genom ett korrekt sätt ta itu med de sju ex individuellt och som de fungerar tillsammans. Detta kommer att fungera som ett rutnät att förstå alla delar i praktiken. Varje post måste först förstå, sedan lärt sig och upplevs av de enformiga utöva vissa övningar inriktade på varje specifik punkt. Den fokuserade praktiken bygger goda vanor och så småningom alla dessa objekt arbeta harmoniskt med vana utan att tänka på det. När vi går mot den punkten spelar blir en glädje och göra musik mer en fråga om att kunna göra vad ni tänker.


De sju objekt är följande och redovisas i prioriterad ordning: 

1. Vindkraft 
2. Tungan 
3. Vind Control 
4. Fingrarna av rätten Hand 
5. Handtaget på den vänstra 
6. Muskler i ansikte och läppar 
7. Läpparna 

Förklaring: 

1. Vindkraft (Detta är styrkan att blåsa stark, men inte alltid nödvändigtvis loud.) 

"Big Breath, Chest Up" (alltid) - Claude Gordon 
"Luften har arbetet." - Claude Gordon 
Crescendo när stigande. 
Air kan bara gå till ett ställe, lungorna. 
Glömma bort membran och mage. 
Om bröstkorgen stannar upp under andas allt fungerar korrekt. 
Håll axlarna avslappnade och inte höjas. 
Blanda inte ihop lutad tillbaka med Chest Up. 
Spela med tillförsikt. 
"Du måste köra all rädsla ur ditt system." - Claude Gordon 
"Hit det svårt och vill det väl." (Dvs. Var inte rädd av saknade anteckningar.) - Gordon 
Utveckla detta genom praxis Breathing Exercises och 
Isometrisk Squeeze ( "Long Hold") den slutliga anteckningar. 

2. Tungan 

Tongue Nivå (Detta är den användning av särskilda vokal former för att anhålla tungan och ändra luften hastighet.) 
"AAW" för lägre växlar, "EEE" framför område med tungan och 
Blow starkare för högre toner. 
Varje märke har ett särskilt gränsvärde för tunga. 
"Tungan kanaler planhalva." - Claude Gordon 
"Tungan stiger i munnen att göra insidan av munnen grunt, är" Knack "producera höga toner." - Herbert L. Clarke (Brass Playing finns inget svårare än Deep Breathing av Gordon, s. 26) 
Glömma bort tungan orsakar ett slutet hals. " 
Tänk "EEE" i främre delen av tungan och inte "Ich" bak. 
"Tee" eller "Taw" inte "Tu" (dvs. en dålig franska transkription "Tew" är bättre) 
Single Tongue (Detta kallades "K Tongue Modified" av Claude Gordon.) 
"Tungspetsen vilar något mot lägre tänder, medan center (front center) av tungan slår mot taket i munnen." - Herbert L. Clarke (Karakteristiska Studies, s. 5) 
"Det mycket tungspetsen kommer naturligtvis att ta ställning baksidan av lägre tänder. Aldrig låta det slå tillbaka på den övre tänder. "- Alessandro Liberati (19th century kornett virtuos, Brass Playing finns inget svårare än Deep Breathing av Gordon, s. 26) 
Felaktig Tonguing leder till mer rörlighet i tungan och en störning av den välvda tungan s luftflöde och därmed orsakar långsam Tonguing hastighet, ofullkomlighet och brist på enkelhet i det höga registret. 
Practice Models (dvs. olika kan kombineras): T, K, TK, KT, TTK, TKT, förtal, etc. 
Bruket av "K" Tonguing utvecklar riktiga "T" Tonguing av 
utbildning mitt i tungan. 
"Titta på tungan" (dvs. visualisera placering och rörlighet) - Gordon 
Några av misstag kallar detta "ankare Tonguing." Tungan får inte vara stel. Alla använder "Tongue Level" i deras lek även om de inte tycker det; 
korrekt enda Tonguing men är inte allmänt i undervisningen eller används. 

3. Vind Control 

Detta är kontroll att spela väldigt mjukt och mycket långa i ett andetag med säkerhet. 
"Viljestyrka är nödvändigt för att uppnå vad som anses vara en omöjlighet med många spelare." (Clarke's tekniska studier, s. 22 originaltexten) 
Vindkraft måste utvecklas innan Wind Control kan upplevas. 
"Aldrig spela mjukare än du kan få en säker ljud." - Claude Gordon 
Noggrannhet måste framför snabbhet. 
Utveckling på fingrarna av rätten Hand fungerar med Wind. 
"Luften har arbetet." - Claude Gordon 
"Kick luften i övre anteckningar." - Claude Gordon 
Blow starkare (crescendo) när stigande, ljusare när fallande. 
(t.ex. Arban, Clarkes) 
Först efter ordentlig utveckling av styrka bör decrescendos på stigande konstaterar man arbetat med. (dvs Schlossberg Daily Drills) samordning av vindkraft och Tongue Nivå arbetar tillsammans resulterar i noterna enkelt klicka i så kallade slots. 

Fingrarna av rätten Hand 

"Strike ventilerna Hard, Lift fingrarna High" - Claude Gordon 
"Tryck på fingrarna ner fast." - Herbert L. Clarke; Smith's Top Ringsignaler s. 22 
Strike på bollen på fingrarna, inte spets. 
Höger tumme rakt, lite på sidan av första ventilen närmare till språkrör. 
När tummen är mellan den 2: a och 1 ventil den knoge vanligtvis krökar, positionering fingrarna i ett trångt läge. 
Lämna små finger ur finger krok till fri rörlighet av den 3: e ventil finger. 
Alternate grepp måste praktiseras för att utveckla alla fingrar lika. 
Gordon's "Systematisk strategi ..." innehåller några av Clarkes gaffelgrepp aldrig ingår i hans "tekniska studier." 
Rätt finger position kommer att ge maximal hastighet och tydlighet potential. 
Rotary ventil instrument måste lyfta högt och slå på bollen på fingrarna också. 
Den trombonists handleden måste kompletteras för att möjliggöra snabb avslappnad rörelse. 
Ignorera dem som säger detta är långsammare och titta på dem som verkligen spela. 
"Bang ventilerna Down" - Vizzutti, Severinsen, & Sandoval 

5. Handtaget på den vänstra 

Håll trumpet fast, handled inställsam. Du är på kommando! 
Detta frigör höger för att fungera med mindre ansträngning. 
Ett stabilt grepp att hålla horn ifrån Jarred runt som du strejk ventilerna. 
En smidig handleden gör horn för att flytta till följd av käken rörlighet. 
Ventilerna bör rakt upp för att undvika dålig finger position. 
Inte håller att se ut som någon att se cool (dvs. Maynard). 
Det högra av de franska horn stöder vikt 
och kontroller tonhöjd och ljud. 

6. Muskler i ansikte och läppar 

Deras uppgift är att hålla läpparna vibrerar. 
När kommer högre läpparna kontraktet mot språkrör något, 
uppnå en "grepp" känsla över tid. 
Detta är inte byta till öppning på läpparna. Glöm om det. 
Illustrationen i "Systematisk strategi .." (s. 5) av Gordon hänvisar till detta upphandlande rörelse och inte på något sätt en förändring i öppnandet av läpparna. 
Ta inte le, dra sig tillbaka, rynka eller rulle på läpparna. 
"Håll dig borta från speglar!" - CG Aldrig sinne vad du ser ut. 
"Aldrig hålla läpparna stela, men hålla dem mjuk och smidig, använder bara tillräckligt tryck att hålla språkrör stadigt mot läpparna utan minsta luft flyr utanför språkrör." - Clarkes Elem. Studier, s. 4. 
Denna punkt utvecklas från korrekt praxis Tongue Nivå Studies. 

7. Läpparna 

Deras enda funktion är att vibrera som svar på luften. 
Mouthpiece 2 / 3 på Top Lip (Se ursprungliga St Jacome s och World's metod) 
Detta kommer att förbättra styrka, uthållighet, noggrannhet och utbud över tiden. 
Rätt praxis Pedal Tones kommer att bidra till denna utveckling. 
Rest språkröret rim på den röda i nedre läppen. 
Låg placering tenderar att stängas av vibration. Men flyttar det alltid hjälper. 
"Låt luften spara läppen." (Dvs blåsa starkare kommer upp) - Claude Gordon 
Rest ofta för att undvika att få trötta. Rest så mycket som du spelar.
Detta bygger uthållighet indirekt genom undervisning de tycker om att spela enklare och mer effektiv och förhindrar missbruk av läppen som hindrar en fri vibrationer. 
Håll läppen fuktig för flexibilitet och riktig utveckling. 
"Glömma bort läpp!" - Claude Gordon 
"Var inte läpp medvetet!" - Claude Gordon 
"Läpparna inte spela kornett." Clarke i Gordon's Brass Playing ... s. 29 
Ta inte praxis surrande - "Du spelar trumpet inte munstycket." - CG 
"Under inga omständigheter ... bör läpparna göra buller i språkrör även om många utövare verkar tänka annorlunda." (Arban: s metod, s. 10) 


Förståelse av dessa sju kommer att bidra till att oroa och myter om HUR och VAD till praktik. "Försök att få fram ett sunt förnuft tanken på allt och använda din hjärna i tankar över alla förslag. Försök att komma bort från tradition och vidskepelse, som har förstört så många spelare "(HL Clarke från att inrätta Borrmaskiner, s. 4). "Stop tror att det som krävs är hårt arbete, men att öva den studerande är skyldig att göra är bara att delta i byggandet av en stor struktur för framtiden" (HL Clarke från att inrätta Borrmaskiner, s. 2). För en mer detaljerad förklaring läsa Brass spelar nr svårare än Deep Breathing från Claude Gordon och de första tio sidor i systematisk strategi för den dagliga verksamheten från Claude Gordon. Som en Calvinist Jag tror inte någonting innebär lycka. Du kan bli en stor aktör genom flitig, intelligent, korrekt praktiken! 

© 2002, Jeff Purtle 

Läs "What to Practice"