Online Trumpet Lessons

이번 기사는 전에 쓰여진 “How to Practice”(어떻게 연습하는가)에 대해 필요한 연습 과제, 책, 집중사항들을 참고한다. 전에 소개된 7 가지 요소들을 확실히 이해하기 위해서는 연습을 통해 얻어진 실제로의 경험이 중요하다. 몇 번 해봐서 안 된다고 포기하는 습관은 버려야겠다. 오직 연습을 통해 얻어 지는 경험을 밑바탕으로 발전할 수 있는 것이다.

참을성이 부족한 사람들은 무작정 솔로 연주를 하려고 시도하지만 이는 실력 발달보다는 퇴화를 시킨다. 이는 집을 지을 때 밑바탕을 제대로 다지지 않은 상태에서 외관에 신경을 쓰는 것과 비슷하다. 지루하고, 단순한 과정들이 밑바탕이 되는 것을 알고, 이에서 벗어난 연습방법은 고치기에 나중에 시간이 많이 든다는 것을 이해 해야겠다.

너무 빨리 발전하려고 조바심 없이 연습하지 마라. 사람들 마다 발전하는 시간이 다르다. 가장 훌륭한 연주자들도 어려운 고비를 넘겨야 했다. 발전에는 시간이 가장 중요한 것을 이해하고 그에 따라 올바른 마음가짐으로 노력해야겠다. 음악의 길은 너무 힘들다고 하는 비관 적인 사람들은 피하라. 보람과 만족이 되는 것을 결코 쉽게 오지 않는다. 성공한 사람들의 이야기를 읽어 보면 알 수 있을 것이다.

루틴을 연습 개요: 

밑에 소개된 책들은 쉬운 것으로부터 어려운 것으로 적혀있다. 연습과제는 할 수 있는 실력 안 에서 이루어 저야 마지막에 지치지 않고 연습을 잘한 것 같은 기분을 주어야 한다. 박자 측정기는 자주 사용되어야 하고 연습은 점차적으로 난이도 증가하고 있지만 각각의 연습과제 에 충분한 시간과 자연 편안한 개발을 허용해야 한다.. 대부분의 과제는 최소한 1 주일, 필요한 경우 몇 달, 몇 년간이 필요하다. 참을성을 가지자. 

각 유형의 항목의 순서는 매우 중요하다. 
매일 연습할 수 있도록 연습과제를 종이에 적어놓고 기록 하는 것이 필요하다.
그리고 트럼펫 연주자에게는 여름방학이 없다는 것을 명심하자.

1. 호흡 연습
참조 (Physical Approach to Elementary Brass Playing by Claude Gordon  ..., p. 12, 23, 금관 악기 연주 ..., p. 18-19. 
5 세트 10 숨 (손바닥 아웃과 어깨를 약간 뒤로합니다.) 
5 걸음 동안 코로 들이고 마심 

5 걸음 동안 숨을 참기 
5 걸음 동안 입으로 내쉼

5 걸음 동안 빈 상태에서 걷기
매달 10걸이 될 때까지, 한 걸음을 추가 한다, 그리고 편한 조깅으로 5-10을 반복

2. 유연성 연습부터 시작 하라 (예 : 혀 레벨)  그리고 똑 같은 연습과제를 싱글 텅잉

Daily Trumpet Routine (Claude Gordon) 31 쪽까지, 모든 예제를 사용해서 연습 
Arban p. 125-130 (최소한의 모든 4 개의 모델을 합니다.) 
St. Jecome p. 15, 19, 24, 49, 68 (총 7 핑거링 (fingerings),  슬러(slurred)과 텅잉) 
p. 157-165 (적어도 전체의 모델을 사용 해야 플러스 k 텅잉) 
Walter Smith의 Lip Flexibilities (처음 10 개 studies,  슬러과 텅잉) 
Earl Iron’s Lip 27 Group of Exercises 
Del Staiger의 Lip Flexibilities
Charles Colin의 Advanced Lip Flexibilities (페달 톤을 추가) 
Bai Lin의 Lip Flexibilities (이것은 Charles Colin의 Advanced lip flexibilities와 유사) 
Schlossberg의 Daily Trumpet Drills (좀 더 많은 테크닉을 요구)

Claude Gordon의 Tongue Level Exercises

Collichio의 새로운 미술 기술 연구소 (arpeggio 혀 수준 연구) 

3. 텅잉

"K tongue modified”는 “Tongue Level Exercises (Gordon)을 참조

Arban의 p. 13-16, # 11-27 (쓰여진 것 같이 연습, 16 노트로 세분화) 
Clarke의 Setting Up Drills # 38 (Clarke의 Technical Studies 이후, 적어도 2달)

St. Jacome의 Grand Method

Ernest Williams의 Modern Method

4. 손가락 움직임 발달

매일 크로마틱, 메이저 스캐일 연습

Arban의 p. 76-86, 메이저 스캐일  p.59 - 75, 마이너 스캐일 p. 75. 
Herbert Clarke의 Technical Studies  
모든 핑거링 방법 연습 Gordon의 Systematic Approach p. 20, 22, 24, 26, 30. 

각 레슨은 4 주 : 
주 1 : 싱글텅잉   

주 2 : K 텅잉

주 3 : 더블 텅잉 또는 트리플 텅잉 
주 4 : 슬러

에튜드 2-8  연습

첫번째는 미디엄 볼륨으로 연습

높은 음으로 올라갈 때 노트에 강조를 더함.

책을 다시 복습할 때는 조금 더 빠르고 여리게 연습

연습과제들이 쉽다면 좀더 높게 갈 수 도 있다.

Herbert Clarke 의 Technical Studies 위한 참조사항:

모든 노트를 트리플 텅잉 3번

모든 노트를 더블 텅잉 2 번

매일 전체내용을 복습
매일 다른 모델을 연습  
이틀마다 연달아서 몇 개씩 연습

이틀마다 전체 내용을 복습

Technical Studies를 공부하면서 Clarke 의 Setting up Drills은 여러 번 복습

여러가지 스케일 연습:  마이너 (내추랄, 하모닉, 멜로딕) 블루스, 홀톤, 디미니쉬드, 모드

스케일 공부에 위한 책들 및을 참조  (15min)

5. 에튜드 

이것은 전체 연습의 3 분의 1 이상

Sigmund Hering 에튜드  (난이도에 따라 여러 단게로 출판됨) 
Clarke의 Characteristic Studies (Technical Studies를 끝낸다음)

각 연습과제마다 “어떻게 연습하는가”를 참조하여 연습 그다음에 점차 속도를 붙여서 연습

Gatti의 GrandMethod  (스케일 모든 메이저와 마이너 키) 
Aaron Harris의 Advanced Studies (스케일 모든 메이저와 마이너 키)  
Walter Smith의 Top Tones (에튜들이 30 메이저와 마이너 etudes 모든 키) 
Gatti 의 Studies in Perfection

Arban의 Complete Conservatory Methods

 Earnest Williams Method
St. Jecome의 Grand Method
Charlier의 36 Studies (서정적, 기술적 에튜드) 
Bordogni 24 Vocalises (서정적 에튜 + 트랜스포지션) 
Bitsch 20 Etudes Pour Trompette 
Petit
Clodomir 
Maxime-Alphonse 

솔로연주 연습 (시간에 따라 부가적 연습으로 취급) 

솔로연주 연습은 연습과제를 다 마친 후에 하는 것이고 연습에 너무 많은 시간을 투자하면 안된다.

솔로 연주 연습을 전체 연습의 1/3이상을 차지해서는 않된다.  
솔로연주는 테크닉적으로 어떠한 사항에서도 쉽게 연주할 수 있을 만큼되야함.

솔로연주 연습이 연습과제에 지장을 주어서는 않된다.

20min

학교 음악 (옵션) 

문제가 있거나 어려운 부분만 따서 연습.

실력이 향상되면서 음악 연주에 필요한 준비 기간이 짧아 질 것이다.

관현악 발췌 (선택 사항에 따라 시간을 투자) 

키가 다른 악기 사이에서 전환을 조심해야함
높은 음의 트럼펫 (피콜로 트럼펫) 사용에서도 마우스 피스 포지면을 바꾸지 않는 것을  권장 
연주 전에 전체 곡을 여러 차례 듣는 것 이 중요
기술적인 요구를 하는 부분에서는  "어떻게 연습하는가?" (설명 참조) 
곡이 요구하는 요소들을 배운다 (조음 패턴, 악기설정) 

재즈의 즉흥 연주 (옵션. 별도의 문서 참조.)

레인지(range) 연습  (다운 패턴, 업 패턴) 

자신의 한계에 도전에서 하루에 한 번씩 연습 함.  
가장 높은 노트를3 개 이상 시도하지 않음. "3 스트라이크, 아웃!"- CG 
이 연습은 연습시작이나 마지막에 한다. 이 연습 후에는 60 분 휴식을 취해야함 
각각의 연습에는 짧은 휴식 (10-15 초)

"롱 홀드"는 올바르게 연습되어야 함 
페달 톤은 올바르게 연습되어야 함 . 
Physical Approach to Elementary Brass Playing (고든) 
Systematic Approach to Daily Practice (고든) 루틴을 연습합니다. 
30 Velocity Studies (고든)  (상급의 테크닉요구)의 모든 모델을 사용함. 
"릴랙스 입술" 연습 -> 이것은 2 옥타브 (또는 기타) 주요 arpeggio에서 중간에 스태프의 C에서부터  페달 C 까지. 
이것은 연습후 마지막에 워밍 다운할 때 연습 
이것은 입술이 긴장을 완화하고  막힌 듯한 소리 문제를 해결함. 
이 연습은 다른 금관 악기 마다 조정 해야 함

호른 (5 낮게), 트롬본 (1 옥타브 낮게), 튜바 (2 옥타브 낮게) 

하루에 한 번만의 전체 루틴을 재생합니다. (25min)
너무 심하게 연습하는 것을 방지하고 각각의 과제마다 휴식을 취한다. 
“Build up. Don’t tear down. – Claude Gordon (클로드 고든)

위의 루틴은 모든 관악기에 적용될 수 있다. 
Euphonium (유포니엄)
트럼펫보다 한 옥타브 낮음. 

제 4 밸브을 사용요구 (예 : 4 = 1,3 , 4,2 = 1,2,3). 
몇몇의 도서들은 베이스 클레프에 쓰여져있음
Trombone (트롬본) 
Bb 트럼펫보다 한 옥타브 낮음. 

 트레블 클레프 쓰여진 책들 연주 가능함 (2 플랫 추가) 
기타 etudes 대체할 수있습니다 
오른손 손목을 빨리 유연하게 정확하게 움직임을 요구. 

Tuba (튜바)
트럼펫보다 두 개의 옥타브를 아래
제 4 밸브을 사용 (예 : 4 = 1,3, 4,2 = 1,2,3). 

French Horn (호른) 
트럼펫 혀 수준 연구 
메이저 5아래이지만 Bb 트럼펫에 비해 한 옥타브 낮은 소리

Etudes 
왼손 손가락은 동일를 사용하여 공을의 손가락을합니다. 
벨 위치에 오른손을하는 것은 매우 중요합니다. 

추가 정보: 

얼터네이트(교대)  핑거링 사용에도 각각의 손가락을 발달하는 것으로의 적이 있다.일부의  핑거링은 좀 어렵고 연주에는 사용되지는 않지만 연습는 필수적. 손가락을 높이들로 정확하게 손가락을 연습 하면 그 결과는 좋을 것이다. 

페달 F 부터 C#  테스트

클라우드 고든의 에튜연습 방법은 연습과제를 뒤에서부터 연습하는 것을 말한다. 이 것의 목적은 정확하게 연습을 반복적으로 시도 하여 연주 때 실수가 없게 하는 것을 뜻한다. 곡의 마지막 4비트부터 연습하라. 이것이 완벽하게 되면 1비트 뒤로가서 마지막까지 완벽하게 연습.  이제 2비트씩 뒤로가서 한 줄 정도가 될 때까지 연습.

그 다음날은 새로운 줄을 같은 방법으로 연습. 이렇게 해서 하나도 틀림이 없게 하고 정확한 소리, 아티큘레이션, 텅잉, 손가락움직임을 발달시킨다. 이것은 매우 반복적이나 틀림이 없게 하는 연습에는 중요하다.

페달 톤은 공기가 뚫린듯한 소리가 나게 연습해야 한다. 이의 목적은 입술의 떨림을 돕고 모든 면에 있어서 연주를 발달시키는 것에 있다.  (예 : 사운드, 엔듀런스,  레인지,정확성 및 안정되고 편한느낌). 이것은 또한 적은 꽉낀 느낌을 제거하는데 도움이 된다. 마우스피스 버징과 롱톤은 이와 반대의 결과를 가져온다. 쉽게, 편하게 배운다면 엔듀런스는 더 이상 걱정거리가 되지 않을 것이다. 몇 시간씩 연주 할 수 있는 사람들은 이와 같이 연습했기 때문이다.  처음에는 페달 C부터 F#의 음이 좀 플랫한 느낌이 들 것이다. 이는 정상적인 것이고 계속 걱정하지 않고 연습하면 낳아 질 것이다. 정확한 핑거링으로 연습하라.

마우스 피스 버징의 연습에는 반대한다. 이와 같은 연습방법은 꽉낀듯한 느낌을 들게한다. 그리고 입술에 대한 집착정을 키우기 때문에 멀리해야겠다. 몇몇의 이름있는 연주자와 선생들은 마우스피스 버징 연습을 권유하지만, 그 사람들의 연주 하는시간에 비해 버징 연습시간은 상당히 짧다. 악기를 연주하는 것은 마우스 버징하는 것과의 다른 느낌을 준다. 마우스 피스 버징은 음의 피치를 발달시키는데 도움을 줄 수 있지만 다른 방법으로도 피치를 발달 시킬 수 있다.  (피아노,하모니)

롱톤은 거의 모든 연주자가 연습하지만 대부분 뻣뻣한 연주를 만든다. 대부분 사람들은 롱통 연습이 소리를 좋게 많든 다고 하지만 연주자의 소리는 연습으로 인해 좀더 쉽게 연주하게 되면서 발전한다. 클라우고든 책들(Physical Approach to Elementary Brass Playing, Daily Trumpet Routines, and Systematic Approach to Daily Practice. And Clarke’s Technical Studies)에 성명된 “롱톤(long tone)”은 중간 정도의 높은 음에서 낮은 음으로 간 후 낮은 음을 길게 부는 것을 말한다. 그리고 높은 음을 연주할 때는 호흡을 제대로 하는 것이 필요하다.

소리를 컨트롤 할 수 있는 능력은 쉽게 연주 함으로서 발단되는 것이다. 여러 가지  마우스피스나 용구에 의존한 것이 아니고 음악적 아이디어, 테크닉에 의존 되 있다.  혀의 역할은 올바른 소리를 내는데 상당히 중요한 역할을 한다. 구멍이 작은 마우스피스는 피하라. 이 같은 마우스피스는 소리를 옆 게 만들고 입술의 떨림을 방해한다. 그리고 항상 좋은 연주자의 음악을 많이 듣고 자신의 소리와 테크닉을 만드는 게 중요하겠다.  (35min)

클로드 고든의 인용문들

"어떻게 연습하는 것이 중요하다.”

 "테크닉이 없이는 음악에 만들 수 가 없다." 
"생각하면서 연습하라" 
"항상 기쁘고 즐거운 마음으로 연습하라." 
"금관 악기 연주 심호흡보다 더 어려운 것이 없다." 
“99 % 정확하더라고  1 %틀리면 틀린것이다"(클라크의 "How I became a cornetist") 
"공기가 일을하게 만들라."(See wind power and wind control in first article)
"공기이용하고 입술을 아껴라 ." 
"호흡을 제대로 하라 " 
"위로 올라갈때는 좀더 공기를 사용하라.”

"공기를 이용하고 혀로 피치(음의 높낮이)를 조절하가 “(wind power & tongue level) 
"대박 하드와 소원이 좋아!"(마 누락을 두려워하고 변명하지!) 
"두려움을 극복하라." 
"걱정하지 마!" 
"당신의 입술 잊어라!"(클로드의 학생들은 그들의 입술에 대해 이야기를 절대 허용했다.) 
"당신의 입술이 세서 피아노를 들어 올릴 수 있어도 그것은 트럼펫을 부는데 소용없다." 
"복식호흡은 있어버리고 폐로 호흡하라." 
"큰 호흡, 가슴을 들어라" 
"3스트라이크, 아웃!"(높은음연습(range exercise)에서는 3번 시도까지만 하라) 
"손가락을 높게들고   밸브를 세게 누름"

"KTM " 또는 "K tongue modified는  싱글 텅잉을 K텅잉과 같이 혀의 중앙으로 텅잉하는 것을 말한다. 혀의 끝은 밑 이빨에 살짝 닫게 한다.
"모든 연습모델을 사용해야 한다” (St. Jacome 157 페이지 참조.) 이 것은 텅잉 연습

연습한만 큼 쉰다.  

"입술이 피곤하면 충분한 휴식이 필요하다." 
"테크닉을 몸에 익혀진 느낌이다 이론이 아니라." 
"너무 많은 분석하지 마라." 

“걷기 전에 기는 연습부터 하라(레인지 연습)
"많은 교사들은 학생들의 테크닉을 돕기보다는 망치는 경우가 있다." 
"당신 밖에 에는 아무도 연습해 줄사람이 없다. 선성으로써 내가 할 수 있는 건을 연습하는 방법을 보여주는 것이다.

 "어떠한 분야에서도 위에는 넉넉한 자리가 있다. 항상 중간에 사람들이 많은 것이다.  
그것은 평범 수준을 중간에 혼잡합니다. " 

도서 구매  투자를 아끼지 말라.  만약 당신의 각오가 강하면 책들과 레코딩을 아끼지 않고 투자 해야겠다. 머리를 쓰고 연습의 목적, 방법, 응용을 이해한다. 좋은 선생을 구하고 많이 듣고 생각하고 연습하라.  


ⓒ 2002, 제프 purtle 

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