Cómo la práctica
¿Con qué frecuencia se ha enterado de que alguien es un gran instrumentista, porque son un "natural" y que "naturales" son raras? Eso no es cierto! Reproducción de un instrumento de latón es fácil si se hace correctamente. Mira los mejores jugadores y aviso de lo fácil que ellos le hacen parecer. Por el contrario, ver los muchos estudiantes secundarios y universitarios de inflexión rojo tratando de jugar notas altas. Ellos tratan cada truco conocido que la esperanza de descubrir "el secreto." Residuos de dinero y tiempo en boquillas, instrumentos y otros equipos. Entonces ellos se sienten frustrados cuando éstas no descubrir "el secreto". "El secreto" consiste en saber a la práctica. No hay necesidad de experimentación o para adivinar si el estudiante se enseña cómo la práctica de una manera de abordar los verdaderos fundamentos de latón de juego.
Algunos maestros bien intencionados tratar de resolver sus alumnos los problemas de asignación de solos y música para que el alumno no está preparado, con la esperanza de que esta música hará que el talentoso pocos a la altura de la ocasión o que "musical" va a jugar mal la técnica correcta. El jugador se convierte en medio frustrados porque no pueden hacer su instrumento de hacer lo que él ha escuchado que otros hacen. Algunos profesores dan hasta entonces sobre estas "untalented" los estudiantes.
Es cierto que nuestras ideas musicales y los objetivos son desarrollados por escuchar a grandes músicos y maestros de nuestro instrumento y, a continuación, por imitar hasta nuestro concepto de juego puede ser comunicada. Sin embargo, sin capacidad técnica en nuestro instrumento esas metas nunca se logrará. Los virtuosos de todos los instrumentos de música de sonido bello y sin esfuerzo, porque su habilidad hasta el momento supera a la música que la técnica ya no es un problema. Todos debemos luchar por eso y no debemos conformarnos con la mediocridad.
Cualquier instrumento de latón opera bajo ciertas leyes de la naturaleza que permanecen constantes. Debido a esto podemos confiar en que de una correcta comprensión y aplicación de los conceptos básicos que podemos jugar al más alto grado de habilidad sobre una base consistente y seguir avanzando en los próximos años. Algunas personas piensan que todo el mundo tiene una meseta que nunca puede superar. No estoy de acuerdo. En comparación, sabemos que las leyes de la naturaleza (es decir, la gravedad, la aerodinámica) no cambian y por lo tanto, puede volar en un avión y sabe que no va a caer del cielo.
Estos no son mis ideas originales, sino un resumen de mis diez años de estudio con Claude Gordon y sus diez años de estudio con Herbert L. Clarke. Estos conceptos han existido por años, y explicar por qué todos los grandes jugadores juegan exactamente el mismo camino. Para la verificación véase los siguientes libros: Herbert L. Clarke 's Configuración Taladradoras los derechos de autor de 1929 (pág. 3), Claude Gordon's enfoque sistemático para la práctica diaria del derecho de autor de 1965 (pp. 5-10) y Brass Jugar es más duro que no Deep Respirar el derecho de autor de 1987 (pp. 1-35). No es una coincidencia que tanto Clarke Gordon y producido más grandes jugadores y profesores que otras - es porque de su comprensión de los conceptos básicos y la atención constante sobre las mismas.
Los siguientes son los siete temas básicos de física que hacen la trompeta (o cualquier instrumento de latón). Estos abordar todos los componentes físicos esenciales de la correcta reproducción. Todos los físicos y los problemas técnicos pueden ser fijados por abordar correctamente los siete temas individualmente y como funcionan juntos. Esto servirá como una rejilla de comprender todos los elementos de la práctica. Cada tema primero debe ser entendido, entonces aprendido y experimentado por la repetitiva práctica de ciertos ejercicios se centraron en cada punto en particular. Esta práctica se basa centrado buenos hábitos y, a continuación, en última instancia de todos estos elementos de trabajo en armonía por hábito sin pensar en ello. A medida que avanzamos hacia ese punto de juego se convierte en más de una alegría y hacer música más una cuestión de ser capaz de hacer lo que estás pensando.
Los siete temas son los siguientes y están enumeradas en orden de prioridad:
1. Energía Eólica
2. La Lengua
3. Viento de Control
4. Los dedos de la mano derecha
5. El agarre de la mano izquierda
6. Los músculos de la cara y los labios
7. Los labios
Explicación:
1. Energía Eólica (Esta es la fuerza de golpe fuerte, pero no siempre necesariamente en voz alta.)
"Respira, Chest Up" (siempre) - Claude Gordon
"El aire hace el trabajo." - Claude Gordon
Crescendo cuando ascendente.
Aire sólo puede ir a un lugar, los pulmones.
Olvídese de diafragma y el estómago.
Si el pecho se mantiene hasta la respiración durante todo funciona correctamente.
Mantenga los hombros relajados y no se han formulado.
No se debe confundir con la espalda inclinada hasta el pecho.
Juega con confianza.
"Usted debe conducir todas las temor de su sistema." - Claude Gordon
"Hit difícil y deseamos lo mejor." (Es decir, ¡No tengáis miedo de los desaparecidos notas.) - Gordon
Desarrollar esta práctica de ejercicios de respiración y
Apriete isométrica ( "Long Hold") en las notas finales.
2. La Lengua
Tongue Nivel (Este es el uso de formas específicas vocal arco a la lengua y cambiar la velocidad del aire.)
"Aww" para menores, "eee" en la zona frontal de la lengua y
golpe más fuerte para las notas más altas.
Cada nota tiene un nivel específico de la lengua.
"La lengua canales del terreno de juego." - Claude Gordon
"El aumento de la lengua en la boca para hacer el interior de la boca someras, es el" Knack "de la producción de tonos agudos." - Herbert L. Clarke (Brass Jugar no es más difícil que la respiración profunda de Gordon, p. 26)
Olvídese de la lengua provoca una "cerrada la garganta."
Piensa "eee" en la parte delantera de la lengua y no "Ich" en la espalda.
"Tee" o "Taw" no "Tu" (es decir, una mala transcripción francés, "Tew" es mejor)
Única Tongue (Esto se llama "K Tongue Modificados" de Claude Gordon.)
"La punta de la lengua se apoya ligeramente contra los dientes inferiores, mientras que el centro (centro delantero) de la lengua huelgas contra el techo de la boca." - Herbert L. Clarke (carácter Estudios, p. 5)
"La punta de la lengua, naturalmente, tomar una posición posterior de los dientes inferiores. Nunca permita que volver a la huelga de los dientes superiores. "- Alessandro Liberati (siglo 19 corneta virtuoso, Brass Jugar no es más difícil que la respiración profunda de Gordon, p. 26)
Incorrecto tonguing más resultados en circulación de la lengua y una interrupción del arco lengua del flujo de aire, causando con ello la velocidad lenta tonguing, inexactitud y falta de facilidad en el registro alto.
Modelos de prácticas (es decir, diversas articulaciones): T, K, TK, KT, TTK, TKT Ligado, Etc
Práctica de la "K" tonguing desarrolla correcto "T" de tonguing
el centro de formación de la lengua.
"Mira la lengua" (es decir, visualizar la colocación y el movimiento) - Gordon
Algunos erróneamente llamamos a esto "ancla tonguing." La lengua no debe ser rígido. Todo el mundo utiliza "Lengua Nivel" en su juego incluso si no se sienten;
tonguing único correcto aunque no sea ampliamente utilizado o enseñado.
3. Viento de Control
Este es el control de jugar muy suave y muy largo en un aliento con garantía.
"La voluntad es necesaria para lograr lo que se considera una imposibilidad de muchos jugadores." (Clarke Estudios Técnicos, p. 22 texto original)
Energía Eólica deben desarrollarse antes de viento de control puede ser experimentado.
"Nunca juegues más suave de lo que usted puede obtener un seguro de sonido." - Claude Gordon
Precisión debe llegar antes de velocidad.
Desarrollo de los dedos de la mano derecha con obras de control de viento.
"El aire hace el trabajo." - Claude Gordon
"Kick la atmósfera superior en las notas." - Claude Gordon
Golpe fuerte (crescendo) cuando ascendente, claro cuando descendente.
(por ejemplo, Arban, Clarke)
Sólo después de un desarrollo adecuado de la fuerza debe decrescendos ascendente en las notas que trabajar. (es decir, Schlossberg's Daily Taladradoras) La coordinación de la energía eólica y la lengua Nivel trabajando juntos los resultados en las notas sin esfuerzo, haga clic en las denominadas "franjas horarias.
Los dedos de la mano derecha
"La huelga de válvulas duro, levante los dedos de alto" - Claude Gordon
"Pulse los dedos hacia abajo firmemente." - Herbert L. Clarke; Smith's Top Tonos p. 22
Huelga en la pelota de los dedos, no la punta.
Pulgar derecho recto, ligeramente por parte de la primera válvula más cercana a la boquilla.
Cuando el pulgar se sitúa entre el 2 y el 1 de la válvula de nudillo por lo general las curvas, la posición de los dedos en una posición de hacinamiento.
Deja pequeño dedo de la mano dedo de la mano de gancho a la libre circulación de la 3 ª válvula de dedo.
Suplente digitación debe ser practicado para desarrollar todos los dedos por igual.
Gordon's "enfoque sistemático ..." contiene algunas de Clarke digitación nunca ha incluido en su "Estudios Técnicos".
La correcta posición de los dedos le dará la máxima rapidez y claridad posibles.
Rotary válvula de instrumentos de alta y levantar la huelga en la pelota de los dedos también.
El trombonists muñeca debe ser flexible para permitir el rápido movimiento relajado.
No haga caso de aquellos que dicen que eso es más lento y ver los que realmente desempeñan.
"Bang las válvulas Down" - Vizzutti, Severinsen, y Sandoval
5. El agarre de la mano izquierda
Sujete firmemente la trompeta, la muñeca flexible. Usted está al mando!
Esto libera la mano derecha para trabajar con menos esfuerzo.
Un agarre estable mantendrá el cuerno de ser jarred en torno a la huelga ya que las válvulas.
Una muñeca flexible permite que el cuerno de moverse en respuesta al movimiento de la mandíbula.
Las válvulas deben ser rectos con el fin de evitar la mala posición de los dedos.
No se acerque a ver como alguien a ver cool (es decir, Maynard).
La mano derecha del Cuerno francés apoya el peso
y los controles de tono y el sonido.
6. Los músculos de la cara y los labios
Su función es mantener los labios vibrantes.
Cuando pasa el mayor contrato de labios hacia la boquilla ligeramente,
la consecución de un "agarre" sentir el paso del tiempo.
Esto no es a cambio de apertura en los labios. Olvídese de eso.
La ilustración en el "enfoque sistemático .." (pág. 5) de Gordon se refiere a esta moción de contratación y de ninguna manera un cambio en la apertura de los labios.
No sonrisa, retirarse, o pucker rollo en los labios.
"Aléjate de espejos!" - CG No importa lo que parecen.
"Nunca celebrar los labios rígidos, sino mantenerlos suave y flexible, utilizando sólo suficiente presión para mantener la boquilla firmemente en contra de los labios sin la menor escape de aire fuera de la boquilla." - Clarke Elem. Estudios, P. 4.
Este punto se desarrolla a partir de la práctica correcta de Estudios de Lengua Nivel.
7. Los labios
Su única función es la de vibrar en respuesta al aire.
Boquilla 2 / 3 en Top Lip (original de San Jácome y del Mundo del método)
Esto permitirá mejorar la potencia, resistencia, la exactitud y el alcance con el tiempo.
La correcta práctica de Pedal Tonos ayudará a desarrollar este.
Resto de la boquilla en el borde rojo del labio inferior.
Baja colocación tiende a apagar las vibraciones. Pero, desplazándola hacia arriba siempre ayuda.
"Que el aire guardar el labio." (Es decir, golpe más fuerte subiendo) - Claude Gordon
Resto a menudo para evitar el cansancio. Resto tanto como usted juega.
Esta resistencia se basa indirectamente mediante la enseñanza de la sensación de jugar más fácil y más eficiente y evita el uso indebido de los labios que obstaculiza la libertad de vibración.
Mantenga los labios húmedos de flexibilidad y correcto desarrollo.
"Olvídese de los labios!" - Claude Gordon
"No ser consciente de labios!" - Claude Gordon
"Los labios no juegan la corneta". Clarke en Gordon's Brass Jugando ... p. 29
No práctica zumbido - "Usted juega la trompeta no la boquilla." - CG
"Bajo ninguna circunstancia ... los labios deben hacer ruido en la boquilla, aunque muchos los artistas intérpretes o ejecutantes parecen pensar lo contrario." (Método de Arban, p. 10)
Comprensión de lo que antecede siete temas ayudará a eliminar la preocupación y los mitos acerca de cómo y qué a la práctica. "Trate de obtener una idea de sentido común de todo y utilizar su cerebro a pensar sobre todas las sugerencias. Trate de alejarse de la tradición y la superstición, que ha arruinado a tantos jugadores "(HL Clarke de Configuración de taladros, p. 4). "Deje de imaginar que lo que se requiere es trabajo duro, pero que la práctica de que el estudiante está obligado a hacer es simplemente tomar parte en la construcción de una estructura importante para el futuro" (HL Clarke de Configuración de taladros, p. 2). Para una explicación más detallada leer Brass n Jugar es más difícil que la respiración profunda por Claude Gordon y las primeras diez páginas de enfoque sistemático para la práctica diaria de Claude Gordon. Como calvinistas no creo que nada involucra suerte. Usted puede convertirse en un gran jugador de diligente, inteligente, la práctica correcta!
© 2002, Jeff Purtle
Leer "Lo que a la práctica"